mandag den 23. februar 2015

Teoretisk opsamling/perspektivering som afslutning af emnet



Umberto Boccionis "Spiralformet udvidelse af muskler i bevægelse". Til at lave denne skulptur brugte han forvrængning. Man kan ikke umildbart se at det er en person til at starte med. Man kan dog alligevel finde træk, så man kan se at det er en skulptur.
Ved denne skulptur vil han vise hvordan musklerne vokser når man bevæger sig. Det kan symboliserer, at mennesket gerne vil gøre noget få at få større muskler. Fordi det er nutidens krops ideal.





"Venus fra Milo" skulptur datidens skønheds ideal.
Den viser hvordan man i antikkens Grækenland ønskede at se ud.
Her er idealet mere guddommelighed og perfektion. Men den er mere opnåegelig end Boccionis.

Hvis man sammenligner de to skulpturer, kan man finde fællestræk i at de begge ligner mennesket. 
Modsætningerne er dog, at Venus fra Milo er krops idealet fra antikken, hvor Boccionis skulptur kan forestille et ønske om, hvordan mennesket er eller vil se ud.

Praktisk øvelse: croquis-tegninger

Vi har arbejdet med croquis-tegninger. Til at starte med var det sjovt og spændende. Opgaven var rigtig sjov da jeg ikke er så grundig til at tegne, så kun have 1 minut til at tegne var sjovt.

Jeg har pt. ikke noget billede af min skitse....

Valgte dog billedet med en person som holder en pistol. Jeg syntes dette billede var spændende pga. den måde personen stod på. Det var heller ikke så udfordrende at tegne så det var lige mig.

Ekskursion - Teoretisk refleksion.

Ekskursion - Teoretisk refleksion.Vi var med vores billedkunsthold en tur på Holstebro's kunstmuseum den 7/1-2015.Jeg synes, at besøget på museet var meget lærerigt. Jeg synes det var utrolig spændende, at få lov til at se nogle kunstværker i virkeligheden, efter et langt forløb med teoretisk arbejde hjemme på skolen. Jeg synes specielt, at værket Death is not the end af Martin Erik Andersen gjorde særligt indtryk på mig, da den var meget anderledes. Desuden synes jeg, at undre kammeret var utroligt spændende og mystisk, hvilket gjorde at man kunne benytte lang tid derinde. .Vi fik til opgave af analyserer Martin Erik Andersen' værk Death is not the end fra 2008. Det er en udstilling i et rum, som strækkes ud over hele rummet. Tæppet, som er støbt i silikone, er fokuspunktet, som i virkeligheden er cirka. 220cm højt og 190cm bredt.Vores førstehåndsindtryk på udstillingen var, at det var meget mærkeligt og kedeligt.På forsiden af udstillingen ses et hvidt tæppe i hjørnet, et printet billede på gulvet og et slags fuglestativ med 3 lamper i henholdsvis: pink, gul og grøn. På jorden ligger en stang, hvor der ligger 3 klude på. Desuden er der et vævet, mønstret, arabisk tæppe i silikonesvøbning, som bagfra er oplyst af lyselilla neonlys.På bagsiden ses en lampe/lys som er dæmpet med et lille tæppe over. Der er et lille stativ med små spejle og en slags arabiske "drømmefangere", og bagved der ses et stort spejl. Der kan bagved udstillingen høres arabisk/armensk musik, som er dækket af et hvidt traditionelt klæde. Den store silikonesvøbning "står op ad" et stativ, som på bagsiden desuden indeholder 3 tæpper, stof og en arabisk avis.De associationer jeg får, når jeg ser denne udstilling er først og fremmest at det er meget hvidt/lyst og oplyst. Det virker meget traditionelt (med det arabiske), men det er en meget anderledes og underlig udstilling, som sætter tankerne igang. Det er en meget tre-demintionel effekt man får, da man skal bevæge sig omkring værket, for at få den fulde effekt. Den viser en meget kulturel oplevelse også.Vi har for at forstå udstillingen bedre, fået special viden på museeet. Udstillingen her, symboliserer himlen, og har været en del af en mørklagt udstilling. Vi kan også tydeligt se at det symboliserer himlen, da det hele er så lyst og behageligt at se på. Kunstneren ville se på hvordan mennesker vil bevæge sig rundt i et mørkt rum. Han ville skabe et møde med det kendte og det ukendte (lys, farver, bevægelse, krop og rum). Det er svært at se hvad kunstneren mener med udstillingen, men han vil helt sikkert have os til at undre sig. Han vil sætte tankerne i gang på beskuren, lige fra det man indtræder i rummet

Udstillingen set forfra.






Udstillingen set fra siden i frøperspektiv.



Udstillingen bagfra, højre side.
Close-up af én af "drømmefangerne.
Bagfra.